Después de muchos años como actriz, compartiendo compañía de teatro en mis inicios, trabajando para compañías independientes, en teatro comercial o para teatros públicos durante una larga etapa, me pregunté ¿Y yo por qué no me atrevo a contar lo que quiero contar? Pertenezco a una generación donde los intérpretes hemos sido muy obedientes, hemos estado supeditados a la voz de la dramaturgia y de la dirección, sin salirnos de nuestro rol. Pero viendo a las nuevas generaciones que tienen muchos menos complejos, que se atreven a proponer, a interpretar, pero también a escribir, a dirigir de manera mucho más desenfadada y horizontal pensé: “si yo desde que recuerdo he querido hablar de lo que me provoca, de lo que me conmueve, de lo que me nace”. También me encanta contar historias de otros y me define, como actriz, una trayectoria ecléctica. He tenido la suerte de haber trabajado con gente increíble a lo largo de todos estos años. Pero sentía que estaba perdiendo mi propia voz, la que te hace único estés al servicio de los relatos de otros o de los tuyos. Así que me dije que por qué no, que no perdía nada, y que quería atreverme a contar lo que a mi me conmueve.

Tomar esta decisión me llevó a abrir la puerta de mi imaginario y de todos los relatos que hay en mí. El siguiente paso era establecer un diálogo creativo con la dramaturgia, con la dirección, y con la producción, para que, partiendo de una idea, buscáramos entre todos la mejor manera para llevarla a escena. Siempre he creído que esto se hace en equipo, y así ha sido en los espectáculos que hemos puesto en pie en estos años, todos ellos con la complicidad de Manuel Sánchez Ramos (SANRA) en la producción, con quien además comparto la misma filosofía a la hora de abordar los proyectos. Así, en mi primer proyecto, empecé a investigar acerca del origen de lo que más conozco, y me encontré con las primeras actrices profesionales, las comediantas del siglo de oro, y entre ellas con La Baltasara, de la que me enamoré, porque descubrí que contando su historia podía hablar de los dos temas que después han sido una constante en mi universo creativo: el oficio y la memoria. Dos años más tarde, con este mismo impulso, en un taller de creación descubrí la historia de Manolita Chen, vedette y reina del teatro portátil. Y más tarde surgió la pieza, “Cuentos a Nadia”, a raíz de un personaje de una obra de teatro, una refugiada afgana que se hace pasar por hombre en el régimen talibán.

Y en ese camino de búsqueda sigo, con ideas que han sido, otras que no fueron y otras que espero serán.

Pepa Zaragoza
Compañía Los de La Baltasara